Une lumière motivée, une vraie focale, un étalonnage posé par-dessus. Décrivez la scène, passez le test anti-robot, téléchargez le fichier. Artlist est gratuit.
Le cinématique est le seul style de cette bibliothèque qui promette que l'image aurait pu être photographiée. Tout ce qu'il fait découle de cette promesse. La lumière provient d'un endroit que l'on peut désigner — une fenêtre, une lampe pratique, le soleil à une heure précise — et la caméra a une position et un objectif plutôt que de flotter partout à la fois.
Deux conventions font le gros du travail. Une faible profondeur de champ met un plan net et laisse le reste s'estomper, ce qui indique au spectateur où regarder sans composition savante. Et l'étalonnage compresse la palette : ombres froides, hautes lumières chaudes, rien de totalement saturé. Cette habitude sarcelle-et-or est un choix d'étalonnage, pas d'éclairage, ce qui explique pourquoi la nommer séparément fonctionne.
Le mode d'échec, c'est la fadeur. Une photographie de rien reste une photographie, alors les prompts cinématiques ont besoin d'un événement — l'arrivée de la météo, une porte qui s'ouvre, quelqu'un en plein demi-tour. Donnez à Artlist un moment plutôt qu'un objet, et le rendu cesse de ressembler à une image de banque.
Chaque image ci-dessous est sortie du champ de prompt gratuit d'Artlist — aucune retouche, aucun montage. Lorsqu'une image relève d'un style voisin, l'étiquette l'indique.
Le champ de prompt est déjà prérempli avec une phrase Cinématique. Changez le sujet, gardez les mots de lumière et d'objectif, et générez. Sans compte, sans crédits, sans filigrane.
Collez-en un dans le générateur d'images IA Artlist, remplacez le sujet par le vôtre, et laissez les mots de lumière et d'objectif intacts au premier essai. Chaque note indique sur quoi repose le prompt.
A lighthouse on a black basalt cliff in heavy dusk fog, one amber beam cutting the mist, cold sea breaking below, long lens compression, teal and gold colour grade, cinematic
S'appuie sur : l'atmosphère qui opère la séparation. C'est le brouillard qui transforme trois formes grises en premier plan, plan intermédiaire et lointain.
Close portrait of a fisherman at first light, low sun raking from camera left, 85mm, shallow depth of field, cold blue filling the shadow side, salt crust on his jacket, cinematic
S'appuie sur : une source nommée plus un éclairage d'appoint nommé. « Soleil bas à gauche de la caméra » fixe le côté ombré, si bien que le visage est modelé au lieu d'être éclairé à plat.
A kitchen at six in the morning lit only by window light through net curtains, steam off a kettle catching the beam, muted green tile and warm wood, 35mm, cinematic
S'appuie sur : une seule fenêtre. Une source, une direction, et tout ce qui se trouve dans la pièce en hérite — le moyen le plus économique de donner à un intérieur l'air filmé plutôt que généré.
Low angle of a car crossing a wet motorway bridge at night, headlights flaring across the lens, spray lifting off the tyres, sodium lamps receding into rain, motion blur, cinematic
S'appuie sur : le langage de l'obturateur. Le flou de mouvement et les éclaboussures disent que la caméra était là à un instant précis, ce qu'aucune quantité de détail ne peut suggérer à elle seule.
A single ridge road through autumn larch under flat overcast, one car mid-frame for scale, desaturated grade with warm highlights, wide angle, deep focus, cinematic
S'appuie sur : l'échelle par la comparaison. La voiture existe pour donner sa taille à la crête ; retirez-la et le même rendu pourrait passer pour une maquette sur une table.
Studio still life of a battered brass compass on weathered oak, one hard key light from the upper left, deep falloff into black, dust drifting through the beam, macro, cinematic
S'appuie sur : la chute de lumière. Nommer l'obscurité — une chute profonde vers le noir — compte autant que nommer la lumière principale, et la plupart des prompts l'oublient.
Quatre catégories portent un prompt Cinématique ; le reste n'est que déco. Choisissez-en une dans chacune et vous obtenez une phrase qui fonctionne avant même d'écrire un adjectif de qualité.
Dites ce qui émet et d'où : fenêtre à gauche, lampe pratique derrière, soleil bas à l'horizon. Un cadre cinématique n'a jamais de lumière qu'on ne puisse rattacher à un objet du monde.
IndispensableDu 35 mm pour les pièces et les rues, du 85 mm pour les visages, du grand-angle quand l'espace lui-même est l'enjeu. La focale détermine la quantité d'arrière-plan visible et son degré de compression.
GéométrieDeux mots suffisent : sarcelle et or, bleach bypass, désaturé avec hautes lumières chaudes. L'étalonnage s'applique sur tout, il a donc sa place en fin de phrase, avec le mot de style.
CouleurHeure bleue, première lumière, ciel couvert plat, pluie qui arrive. L'heure fixe la température de couleur et la météo fixe le contraste ; ensemble, elles font plus que n'importe quel adjectif.
ConditionCe qu'il faut laisser de côté : le mot cinématique répété trois fois, et toutes les marques d'appareils. Nommer un fabricant ne change rien au rendu, alors que « 85 mm, faible profondeur de champ » transforme la géométrie immédiatement. Économisez vos mots pour la lumière.
Les licences sont abordées dans les notes art IA libre de droits, et les questions générales trouvent leur réponse dans la FAQ complète.
Un point de vue. Photographique signifie que la lumière est plausible ; cinématique signifie que quelqu'un a choisi où se placer, quel objectif utiliser et comment étalonner. Nommez une focale et un étalonnage, et la différence apparaît immédiatement.
Généralement oui, si vous voulez que le visage se lise comme une vraie personne. Donnez-lui une lumière principale avec une direction précisée et une faible profondeur de champ, et n'ajoutez un second éclairage d'appoint que lorsque le côté ombré vire au noir complet.
Parce qu'il ne s'y passe rien. La banque d'images, c'est un sujet bien éclairé ; le cinématique, c'est un moment. Ajoutez la météo qui arrive, un geste saisi à mi-course, ou une source de lumière qui vient d'être allumée.
Oui. Tout ce que vous générez sur Artlist vous appartient : vous pouvez le publier, l'adapter et le vendre. Évitez de demander un film précis, un acteur reconnaissable ou la marque d'un studio, car cela implique des droits que vous n'êtes pas autorisé à céder.
Chacun partage quelque chose avec Cinématique et en laisse autre chose de côté. Passer un même prompt dans deux styles Artlist montre ce que le mot de style fait vraiment.
CyberpunkLa même photographie de nuit, avec des enseignes colorées en plus et la retenue en moins. À utiliser quand un cadre doit sembler chargé plutôt que composé.Ouvrir ce style
Peinture à l'huileGarde la lumière modelée et l'ombre profonde, abandonne l'objectif. Plus efficace dès que la surface et la texture comptent plus que l'impression d'une caméra.Ouvrir ce style
AnimeÉchange la texture photographique contre le trait et la couleur à plat, mais conserve les réflexes de cadrage. Utile quand un personnage doit se lire instantanément en petit format.Ouvrir ce styleLe même générateur gratuit les produit tous. Reprenez le prompt que vous venez d'écrire, changez le mot de style à la fin, et comparez ce qui revient.
Le générateur d'images IA cinématique est la boîte de prompt gratuite ci-dessus. Copiez l'un des six prompts, changez l'heure ou l'objectif, et observez quel mot a fait le travail.